Французский дирижёр Рафаэль Пишон (Raphaël Pichon) в среду, 4 ноября 2026 года, в четвёртый раз выступит в барселонском Палау-де-ла-Музика (Palau de la Música) — концерт начнётся в 20:00. Вместе с его ансамблем Pygmalion он исполнит Мессу до минор Моцарта, а также сочинения Брукнера и Мендельсона, которые, по замыслу маэстро, помогают по-новому услышать главное произведение вечера. Об этом Пишон рассказал в интервью, опубликованном 3 ноября 2026 года.

Солистами выступят сопрано Сабин Девией (Sabine Devieilhe), меццо-сопрано Ксения Пушкарж-Томас (Xenia Puskarz Thomas), тенор Киран Каррел (Kieran Carrel) и бас Кристиан Иммлер (Christian Immler). Мессу обрамят «Christus factus est» Брукнера и «Da nobis pacem» Мендельсона — призыв к миру, созвучный центральной теме сезона Палау.

Пишон, родившийся в Париже в 1984 году, основал ансамбль старинной музыки Pygmalion в 21 год, а в 29 лет впервые выступил на Иберийском полуострове — именно в Палау-де-ла-Музика. Сейчас ему 42, и издание называет его главным продолжателем «золотого поколения» дирижёров, работающих с историческими инструментами и аутентичными исполнительскими практиками. Сам он признаётся в глубоком уважении к Жорди Савалю (Jordi Savall).

«Эта месса — то огромное потрясение, которое Бах вызвал в Моцарте. И одновременно — огромный гений Моцарта, способного впервые писать в новом стиле так, будто это его родной язык. Это как если бы ты не говорил на трудном языке, но за несколько недель сумел написать на нём шедевр, как на родном», — говорит дирижёр.

По его словам, включение в программу Брукнера и Мендельсона не случайно: оба композитора тоже прошли через открытие предшественников — Мендельсон открывал для себя Баха, Брукнер — Палестрину и Габриели. «Речь о том, чтобы изобретать настоящее из прошлого и создавать провидческое будущее из прошлого. Эта музыка обладает такой силой. Именно поэтому мы музыканты», — подчёркивает Пишон.

Месса до минор осталась незавершённой, и дирижёр использует это как творческий аргумент. В его версии знаменитое «Ave verum corpus» звучит внутри мессы — между «Et incarnatus est» и началом «Sanctus». В Credo Моцарт положил на музыку лишь половину текста, и, по мнению Пишона, утверждать, что в партитуру нельзя вмешиваться, было бы непоследовательно. «Речь о том, чтобы быть изобретательными и страстно, с максимальной щедростью передавать послание произведения. Наша ответственность — передать его message братства, солидарности и веры в человечество, даже больше, чем веры в Бога», — поясняет он.

Дирижёр также говорит о театральности своих программ: он ищет «точку отправления и точку прибытия», выстраивая концерт как путешествие, в конце которого слушатель должен стать другим. Похожий подход он применил в «Реквиеме» Моцарта в Экс-ан-Провансе в постановке Ромео Кастеллуччи, которую затем показали в барселонском Лисеу: там шёл диалог между Моцартом и Моцартом — между последним сочинением и ранними работами, в которых уже угадывались те же идеи.

Мессу до минор ансамбль только что записал в Дортмунде. Говоря о том, как Pygmalion спустя два десятилетия остаётся лабораторией, Пишон напоминает: коллектив «кочевой», постоянно в гастролях, и такая жизнь изматывает — многие музыканты уже имеют семьи. Спасает, по его словам, интенсивность художественной жизни и собственный фестиваль Pulsations в Бордо, где можно экспериментировать с репертуаром, форматами и пространствами, вплоть до выступлений ночью, лёжа на полу в полной темноте.

Сейчас ансамбль всё больше интересуется XIX и XX веками: в июне он представит сценическую версию «Военного реквиема» Бриттена в соборе, где идут реставрационные работы, готовится и новая постановка Сибелиуса, а в феврале — смелая программа Vertigo с двумя малоизвестными произведениями Баха.

Пишон называет себя представителем третьего, а то и четвёртого поколения музыкантов, выросших из пионеров аутентизма, и считает, что наследие обязывает: «Если бы мы просто повторяли то, что делали предыдущие поколения, мы бы предали эти идеи». Он также заявил о безусловной поддержке цифровой платформы для классической, джазовой и традиционной музыки, которую продвигает Жорди Саваль: «Нам нужно больше таких людей, как Саваль. Чтобы запустить эту платформу, требуется большое мужество».