Художник-фигуративист Марк Торрент Сала (Marc Torrent Sala), чьи работы выставлялись в Музее европейского современного искусства (MEAM) в Барселоне, дал развёрнутое интервью изданию La Vanguardia, опубликованное 31 октября 2026 года. В беседе он рассказал о своём творческом пути, влиянии кинематографа и классической живописи, а также о том, почему считает, что искусство не должно быть просто украшением интерьера.

По словам Торрента Сала, переломный момент в его жизни наступил, когда он понял, что «благодаря рисунку и живописи может выразить всё, что чувствует, и рассказать с помощью красок то, что невозможно объяснить словами». Он признался, что в детстве на него сильно повлияли комиксы — в первую очередь «Жемчуг дракона» Акиры Ториямы, — а затем и кинематограф. Первая выставка художника прошла в кафе: для неё он создал серию рисунков углём по мотивам известных фильмов, включая «Титаник» и «Бриолин».

Свой стиль Торрент Сала определяет как фигуративный реализм, однако подчёркивает, что не стремится к фотографической точности: «Я не хочу, чтобы моей целью было создать фотографию с помощью живописи». В его работах важную роль играют светотени, навеянные творчеством Караваджо, Хосе де Риберы и Гойи. Особое внимание художник уделяет взгляду: «Для меня красота находится внутри, а всё остальное — это то, что окружает этот взгляд».

Одной из ключевых работ в своей карьере он называет картину «Identidad» («Идентичность»), созданную во время учёбы в Мадридском университете Комплутенсе. Это полотно, по его словам, помогло ему определиться с техникой и тематикой: «Я говорил об идентичности — о масках, которые мы носим в обществе, чтобы не показывать себя такими, какие мы есть. Эта работа словно разрушает ту маску и кричит, пытаясь разбить её, чтобы показать миру, кто мы на самом деле, без страха осуждения».

Отдельное место в творчестве Торрента Сала занимает серия, посвящённая ностальгии по детству. Картина «Abandono» («Заброшенность») изображает сломанную куклу на чёрном фоне. Художник объясняет это размышлениями о том, как изменилось детство с приходом цифровых технологий: «Мир эволюционирует так, что я не считаю это правильным, и мы, кажется, не до конца это осознаём».

Торрент Сала, который уже одиннадцать лет зарабатывает на жизнь живописью, признаётся, что самой сложной задачей для него остаётся поиск вдохновения: «Ты пишешь каждый день, и чтобы твоя работа не стала коммерческой, нужно постоянно делать что-то новое. Идеи находить всё труднее». При этом он отмечает, что ему везло с заказчиками и он никогда не чувствовал себя вынужденным идти на компромисс с собственным видением.

Своё кредо художник формулирует так: «Я не хочу создавать работы просто для украшения дома. Люди, которые понимают искусство, покупают его, потому что видят в нём нечто большее. Картина должна вызывать разговор, не оставлять зрителя равнодушным — пусть даже чувства будут отторжения».