В октябре 2026 года вышло в свет издание «Almodóvar Art» (Rizzoli, 688 страниц), собравшее визуальное наследие совместной работы режиссёра Педро Альмодовара и арт-директора Хуана Гатти. Книга представляет собой масштабную ретроспективу графического языка, который на протяжении более тридцати лет определял облик фильмов Альмодовара: от афиш и постеров до предметов интерьера, мебели, обоев и произведений художников, появлявшихся в кадре (Уорхол, Маруха Мальо, Ричард Серра, Сигфридо Мартин Беге).
Как рассказал Гатти в интервью La Vanguardia, идея книги принадлежала ему: он захотел собрать воедино бесчисленные визуальные рамки, из которых складывается вселенная альмодоваровского кино. Сам Альмодовар, отвечая по электронной почте из офиса El Deseo, назвал работу над альбомом «радостью и ощущением, что мы не ошиблись»: «Оглядываясь назад на каждый из плакатов, предметов мебели и объектов, появлявшихся в моих 24 фильмах, я думаю, что все усилия того стоили».
Знакомство Гатти и Альмодовара состоялось ещё в годы мадридской мовиды — «Аляска выступала в роли сводницы», вспоминает арт-директор. Первой совместной работой стал постер к фильму «Матадор» (1986), а настоящий прорыв случился с «Женщинами на грани нервного срыва» (1988), афиша которого, по словам Гатти, «выглядела как обложка Vogue и попала даже в Variety». С тех пор Гатти оформил выход всех картин Альмодовара, создав узнаваемый минималистичный стиль, построенный на всего трёх гарнитурах шрифта (Futura, Compact, Bodoni), плоских цветах и строгой сетке.
Хуан Гатти, удостоенный Национальной премии дизайна в 2004 году, родился в Буэнос-Айресе в 1950 году — они с Альмодоваром ровесники. Их отношения, признаётся дизайнер, «всегда отмечены уважением и конкуренцией. Мы соревнуемся во всём: кто толще, кто красивее, чья рубашка — Prada… Нам обоим 75, и мы прожили одни и те же эпохи одинаково». В книгу также вошла переписка и комментарии режиссёра, который лично помогал с поиском изображений и получением разрешений от художников.
Альмодовар сравнивает их творческий тандем с наследием Хичкока и Саула Басса, хотя называет такое сопоставление «лестным, но преувеличенным». Своим любимым постером режиссёр называет афишу «Женщин на грани нервного срыва», а Гатти добавляет, что идеальный кинопостер — «как дорожный знак: икона, а не пересказ сюжета».