Мадрид, 9 октября 2026. В столетний юбилей со дня рождения одного из самых значимых сценаристов в истории испанского кино Рафаэля Асконы (Rafael Azcona, 1926–2008) Общество авторов и издателей Испании (SGAE) открыло выставку «Vidas de Rafael Azcona» в своём особняке в стиле модерн на мадридской улице Фернандо VI. Экспозиция будет работать до 30 октября ежедневно с 16:00 до 21:00.

Куратор Бернардо Санчес Салас (Bernardo Sánchez Salas) разделил пространство на две части. Первая посвящена малоизвестным ранним занятиям Асконы: в юности он пробовал себя в поэзии, работал на знаменитой карамельной фабрике в Логроньо, публиковал юмористические рисунки в журнале La Codorniz (где придумал персонажа El Repelente Niño Vicente) и даже мечтал стать тореро. Там же представлены страницы, отпечатанные на его старой машинке Remington, — первые литературные опыты, на которые, по словам куратора, сильнейшее влияние оказал Франц Кафка. «Аскона всегда хотел сделать экранизацию „Замка“, но ему мешали проблемы с наследниками великого чешского писателя, — отметил Санчес Салас. — Впрочем, более кафкианской картины, чем „Пласидо“, не существует».

Вторая sala охватывает кинокарьеру Асконы с момента его переезда в Мадрид в 1951 году и до самой смерти. За эти годы он участвовал в создании более ста фильмов, а ещё около восьмидесяти сценариев остались нереализованными — в основном из-за жёстких рамок франкистской цензуры. Среди самых известных лент, вошедших в экспозицию, — «Палач» (1963), «Национальное ружьё» (1978) и «Тёлочка» (1985) Луиса Гарсии Берланги, «Ай, Кармела!» (1990) Карлоса Сауры и «Бель Эпок» (1992) Фернандо Труэбы, получившая «Оскар». Аскона семь раз удостаивался премии «Гойя», а в 1998 году Академия кинематографических искусств Испании вручила ему почётную награду.

Завершает экспозицию небольшой кинозал, где демонстрируется аудиовизуальный фильм, смонтированный режиссёром Давидом Труэбой (David Trueba) из фрагментов ключевых работ сценариста — «Сад наслаждений» (1970), «Кузина Анхелика» (1973) и дебютного «Квартирки» (1958), снятого итальянцем Марко Феррери. Выставка даёт возможность увидеть Аскону не только как мастера диалога и сюжета, но и как писателя, поэта, карикатуриста — человека, чьё воображение не укладывалось в рамки одного жанра.