27 сентября 2026 года. В музее Les Abattoirs — Музее современного и новейшего искусства Тулузы (Occitanie, Франция) — 3 октября открывается масштабная выставка «Joan Miró. Protesta», которая будет работать до 7 марта 2027 года. Проект кураторов Карлеса Герры и Лориан Грикур, директора Les Abattoirs, посвящён ключевому эпизоду в биографии каталонского художника и его влиянию на всё последующее творчество Миро.

В 1926 году на премьере спектакля «Ромео и Джульетта» Русского балета в Париже Андре Бретон и Луи Арагон, исполнив роль «пап сюрреализма», возглавили группу единомышленников, которые ворвались в зал со свистом и криками. Они распространяли среди публики памфлет под названием «Protesta», в котором обвиняли Жоана Миро и Макса Эрнста, создававших декорации и костюмы для постановки, в предательстве идеалов сюрреализма ради коммерции. «Не допустимо, чтобы мысль служила деньгам», — говорилось в тексте, где сотрудничество с балетом называлось «приручением снов в пользу международной аристократии». Инцидент в Париже потребовал вмешательства полиции; когда год спустя спектакль показали в барселонском театре «Лисеу», публика и критика встретили его гораздо теплее.

Однако, по замыслу кураторов, именно та публичная травма — «удар, после которого Миро понял, что мало просто примкнуть к эстетике, нужно постоянно делать шаг вперёд», — стала катализатором его радикализации. Уже в 1927 году художник начал проект «убийства живописи», а гнев, порождённый стычкой с Бретоном и Арагоном, по словам Герры, сопровождал Миро всю жизнь. Иронично, что в итоге Миро оказался радикальнее самого Арагона: французский поэт позже публично просил художника не уничтожать его роспись для Коллегии архитекторов Каталонии.

Экспозиция вмещает около 200 произведений. Среди них — около 50 академических женских ню, предоставленных мадридским музеем «Рейна София», и 30 гравюр из серии «Barcelona» (1939–1944), проникнутых трагизмом внутреннего изгнания Миро в послевоенные годы. Выставка прослеживает, как Миро нарушал границы живописи: писал на необработанном холсте, на промышленных материалах вроде масонита и создавал объекты-картины. Особое место занимает сотрудничество с каталонской театральной труппой La Claca — их антифранкистский спектакль «Mori el Merma» (1976), где Миро задействовал гротескную фигуру Убю для высмеивания диктатора Франко. Кураторы отмечают, что эта работа кажется более дерзкой, чем тот самый «Ромео и Джульетта» полувековой давности.

В финале выставки представлена одна из знаменитых сожжённых картин Миро, созданных им в соавторстве с Жозепом Ройо. Завершают экспозицию разделы о спектакле «Mori el Merma» и иллюстрациях Миро к книгам Альфреда Жарри об Убю. По словам Герры, агрессивный, реактивный характер зрелого творчества Миро невозможно понять без этой череды эпизодов, когда художника атаковали, — от разгрома его выставки в галерее Далмау в 1918 году до инцидента на Майорке, когда неизвестные замазали имя Миро на афише и написали сверху «xuetó» (уничижительное прозвище потомков евреев-конверсо, к которым принадлежал род Миро). «Это сравнимая с концепцией Джудит Батлер способность переозначить то, что изначально было оскорблением», — заключает куратор.