18 сентября 2026 года в галерее Fosforito на улице Бруникер в барселонском районе Грасиа открылась выставка американского иллюстратора Брайана Риа (Brian Rea) под названием «Mira, un núvol!» («Смотри, облако!»). Художник, известный многолетним сотрудничеством с культовой колонкой Modern Love газеты The New York Times, также проведёт в галерее мастер-класс «Finding the feelings. Bringing emotions to your work», посвящённый главному качеству его работ — умению передавать эмоции минимальными средствами.

В 2010 году, когда Риа пригласили создать mural в Фонд Жоана Миро, он работал штатным арт-директором отдела мнений The New York Times — работа, по его собственным словам, вызывавшая сильную тревогу. Будучи «компульсивным составителем списков», художник начал записывать в дневник всё, что вызывает у него стресс, чтобы снизить уровень беспокойства. Список рос, и в итоге Риа превратил его в одну из работ для Фонда Жоана Миро — инсталляцию «Fears» («Страхи»).

«Это была стена из слов, и я помню, как публика смотрела на неё и реагировала, — рассказывает Риа. — Люди плакали, смеялись, указывали на отдельные части. У иллюстратора обычно мало контакта со зрителем. Кто-то иногда говорил, что ему нравится мой рисунок, и всё. Так что видеть реакцию людей в реальном времени было для меня очень важно. Но в конечном счёте это была текстовая работа, и я решил добиться такого же уровня эмоционального резонанса в своих визуальных произведениях».

Вскоре после этого Риа оставил должность арт-директора. Сегодня он один из самых уважаемых иллюстраторов в мире, еженедельно создающий рисунки для рубрики Modern Love — за более чем 15 лет он нарисовал для неё около 800 иллюстраций. Примечательно, что за всё это время он лишь дважды использовал символ сердца. «Это клише, которое используют все, но для меня любовь — это нечто гораздо большее, чем сердце, — поясняет художник. — Любовь — это маленькие моменты. Два человека, соединяющихся в противоположных концах комнаты, жест, когда нагибаешься, чтобы обнять ребёнка, то, как собака смотрит на хозяина. Вот что я стараюсь уловить. Поставить сердечко над головой… Все знают, что это значит, но в этом символе нет эмоции».

По словам Риа, секрет его стиля — не просто в простоте, а в «сдержанности». «Один мой друг говорит, что сначала учишься рисовать, потом — смотреть, а потом — выбирать. В моём случае это значит решать, что оставить в рисунке и, что ещё важнее, что оставить за его пределами. Мой стиль строился на удалении элементов, так что его можно назвать минималистичным», — объясняет иллюстратор.

Среди других заметных работ Риа — иллюстрированная книга «Death wins a goldfish» («Смерть выигрывает золотую рыбку»), не издававшаяся в Испании. Это забавная и трогательная история о том, как Смерть, ни разу не бравшая отпуск, отправляется в вынужденный годичный саббатикал: посещает парк аттракционов, пробует свидания в Tinder (безуспешно), рисует картины, занимается сёрфингом и путешествует в Долину Смерти. Книга, как и фреска в Фонде Жоана Миро, родилась из списка — на этот раз забавных идей о том, чем Смерть могла бы заняться в выходной.

«Многие художники возводят барьеры между своей работой и эмоциями, боятся их изображать, — говорит Риа. — Но почему мы не должны радоваться, праздновать любовь или связь между людьми? В конце концов, это то, чего мы все хотим. А как человек, у которого теперь есть семья, я с каждым разом чувствую эмоции всё сильнее. Даже самые маленькие вещи заставляют меня плакать. И что мне делать — внезапно игнорировать эту часть себя, когда я захожу в мастерскую?»