6 сентября 2026 года. Издание La Vanguardia опубликовало развёрнутое эссе искусствоведа Ж.Ф. Иварса (J.F. Yvars), посвящённое творчеству одного из основоположников кубизма — испанского художника Хуана Гриса (Juan Gris). Материал выходит под заголовком «Juan Gris, la magia de la forma pura» («Хуан Грис, магия чистой формы»).
Автор размышляет о феномене «наивного взгляда» на искусство и противопоставляет ему «магию формы», которая, по его словам, «интенсифицирует с силой и предвидением фигуративную или абстрактную работу Хуана Гриса». Иварс подчёркивает уникальное место Гриса в становлении кубизма: начиная с 1913 года его творческий путь решительно отделился от пионерских образцов Пабло Пикассо и Жоржа Брака.
В центре внимания эссе — ключевые работы художника, такие как «Скрипка и гитара» (1913), «Стакан пива и игральные карты» (1913), «Скрипка и стакан» (1913) и «Курильщик» (1913, коллекция музея Тиссен-Борнемиса в Мадриде). Иварс отмечает, что в 1915 году Грис отказался от коллажа и перешёл к насыщенной полихромии с «сильными интонациями и решительными тональностями». Критик также указывает на испанский натюрморт как на возможный формальный источник конструктивной периферии в работах мастера.
Особое место в статье уделено позднему периоду художника. «Арлекин с гитарой» (1919, Центр Помпиду) назван «удачным примером неслучайного интеллектуального процесса» мадридского живописца. Иварс пишет, что в последних работах Гиса «формальная кубистская трассировка уступает место человеческой фигуре», а сам художник, не дожив до 40 лет, успел завоевать «восхитительный растущий авторитет на европейской художественной сцене».
В заключительной части эссе упоминается, что в 2027 году мир будет отмечать столетие со дня смерти Хуана Гриса (1887–1927). Работы художника сегодня хранятся, в частности, в Национальном музее современного искусства — Центре Жоржа Помпиду в Париже и в Музее изобразительных искусств Базеля.