Венецианская галерея Patricia Low Contemporary представляет масштабную выставку культового перуанского фотографа Марио Тестино (Mario Testino) под названием Naturalezas vivas («Живые натуры»). Экспозиция, открытая до 15 ноября 2026 года, прослеживает эволюцию мастера от знаменитых модных снимков к художественным исследованиям природы, фарфора и лошадей.

В подготовке выставки, разместившейся в районе Дорсодуро, приняла участие галеристка Патрисия Лоу (Patricia Low) при содействии Симона де Пюри (Simon de Pury) — одного из самых влиятельных коллекционеров и аукционистов в мире искусства. «Мы с Марио отбирали работы, держа в голове Венецию, — рассказывает Лоу. — Нам хотелось, чтобы выставка отражала красоту, театральность и экстравагантность города, но также его уникальную связь с историей искусства».

Среди экспонатов — как хрестоматийные портреты принцессы Дианы Уэльской, Кейт Мосс и Наоми Кэмпбелл, так и последние серии автора: монументальные цветочные композиции, снятые в Токио на фоне золотых экранов и в Лондоне, натюрморты с мейсенским фарфором (Meissen), символизирующие четыре стихии, а также конные портреты, сделанные в Узбекистане. «Изображения лошадей столь же впечатляющи, как лучшие работы Стаббса, а четыре фарфоровые вазы перекликаются с Кунсом и Уорхолом», — отмечает де Пюри.

Особое место занимают масштабные флористические панно Лондон (2019) и Токио (II), вдохновлённые японскими визуальными традициями и прославляющие как изобилие, так и быстротечность. Выставка также включает портреты моделей Стеллы Теннант, Дарии Вербови и Виттории Черетти.

Сам Тестино, оставивший мир высокой моды, признаётся, что в новом этапе своей карьеры чувствует себя «больше фотографом, чем когда работал только в моде». По его словам, сейчас внимание сместилось с контроля над каждым аспектом съёмки на изучение света, композиции и движения в работе с природой — «взгляд на красоту в более классическом ключе». Выставка, по замыслу кураторов, показывает преемственность между модной фотографией и чистым искусством, где неизменным остаётся лишь стремление автора запечатлеть непреходящую красоту.