С 9 августа по 18 октября в каталонском городе Палафружель проходит очередная Биеннале фотографии имени Ксавье Мизеракса (Bienal de Fotografía Xavier Miserachs). В этом году смотр объединяет одиннадцать выставок, развёрнутых в разных пространствах города, и вновь утверждает фотографию как инструмент памяти и социальной рефлексии.
Главной героиней биеннале стала американка Доротея Ланж — одна из крупнейших фигур документальной фотографии XX века. В экспозиции «Dorothea Lange. Un largo viaje» («Доротея Ланж. Долгое путешествие»), разместившейся в Espai Cultural La Bòbila, представлено около шестидесяти снимков, включая знаменитую «Мать-мигрантку» (1936 год) — портрет Флоренс Томпсон с детьми в лагере сборщиков гороха в Калифорнии. Работы Ланж, созданные для государственного агентства Farm Security Administration, документируют тяжёлые условия жизни сельских семей в годы Великой депрессии. Выставку сопровождают тексты нобелевского лауреата Джона Стейнбека. Как отметила куратор биеннале Мария Планас, Ланж обладала «уникальной чувствительностью и идеологической позицией, от которой она не отказывалась, даже работая на правительство».
В том же пространстве представлена выставка «Local es global» из коллекции Banc Sabadell, подготовленная фондом Photographic Social Vision. Она поднимает темы миграции, войн, изменения климата, кризисов здравоохранения и стандартов красоты — на снимках, сделанных в Каталонии, Уганде, Японии, Сирии и Бразилии. «Мало что изменилось в XXI веке, — констатирует Планас. — У нас те же проблемы и кризисы, просто они принимают другие формы».
Ещё один крупный международный проект — ретроспектива чилийского фотографа Серхио Ларраина, первого латиноамериканского автора, принятого в агентство Magnum Photos. Выставка в Музее пробки (Museu del Suro) стала первой в Каталонии, где представлена эта ретроспектива: 58 аналоговых отпечатков, отобранных самим Ларраином и путешествовавших по миру последние 15 лет. В экспозицию вошли его ранние репортажи с острова Чилоэ, серия о детях на улицах Сантьяго и знаменитый цикл о портовом городе Вальпараисо, за который Ларраин получил прозвище «Бродяга из Вальпараисо». Координатор выставок Magnum Кристиана Виейра подчёркивает: «Фотографическая практика Серхио рождалась изнутри. Он верил, что фотография — это откровение, что человек — лишь посредник, а магия уже происходит в мире».
Традиционно биеннале отдаёт дань фотографам поколения Мизеракса: в этом году ретроспектива посвящена Габриэлю Куальядо (Gabriel Cualladó) в пространстве Fundació Vila Casas-Can Mario. Бывший водитель-транспортировщик, Куальядо стал одним из главных авторов испанской послевоенной фотографии и первым лауреатом Национальной премии по фотографии (1994). Его сын Габриэль характеризует работы отца как «минималистичные, с мягкой меланхоличной поэзией, но без отказа от смелости».
Среди других проектов — выставка «Adjetivar el tiempo» фотографа Чемы Сальванса (Txema Salvans), созданная в коллаборации с Фондом Жузепа Пла. Сальванс снимал на пустынных парковках и обочинах средиземноморских дорог, а тексты Пла, уроженца Палафружеля, дополняют его кадры. «Оба работают с очень точным наблюдением реальности и способностью улавливать моменты, почти останавливающие время», — поясняет директор фонда Франсеск Монтеро.
Также в программе: «El paisaje invisible» Вайры Фикапаль о климатическом кризисе в дельте Эбро, «Trabajadores del mar» Карлеса Паласио о вызовах рыбаков Коста-Бравы и «Els Casanovas. Nissaga de fotògrafs» — результат многолетнего сбора наследия семьи Касанова, фотографировавшей жителей города с 1886 года.
Единый абонемент на все выставки стоит 10 евро.