23 июля 2026 года. Фонд Жоана Миро (Fundació Joan Miró) в Барселоне представил первую персональную выставку афроканадской художницы Капвани Киванги (Kapwani Kiwanga) на территории Испании. Экспозиция под названием «Estats canviants» («Меняющиеся состояния») включает произведения, переосмысляющие процессы экстрактивизма и размышляющие о геологических временных масштабах; три работы созданы специально для этого проекта.
Киванга — лауреат девятой премии Жоана Миро, biennальной награды, присуждаемой художникам, расширяющим границы современного художественного языка. Жюри отметило её «тонкую способность дистиллировать сложные исторические процессы и переводить их в поэтическую абстракцию высокой формальной точности». Выставка, куратором которой выступила Мартина Милья (Martina Millà), глава выставочного отдела Фонда, продлится до 13 сентября.
«Меняющиеся состояния» построены как диалог между художницей и куратором. В экспозицию вошли знаковые работы последних лет и три новые постановки. Киванга предлагает зрителю задуматься об истории материалов, торговых обменах, которые они породили, и о том, как их эксплуатация сказалась на контроле над территориями и устройстве современного колониального мира, основанного на экстрактивизме. Художница прослеживает, как эти процессы воздействуют на земли и на человеческие тела в контексте, который, как следует из названия, постоянно меняется: материалы, культуры, технологии и структуры власти.
В своих работах Киванга использует растительные волокна, глину, дерево, стекло, ткани и керамику — материалы, несущие в себе социальную, экономическую и политическую память. Через их применение художница размышляет об условиях производства и трансформации материалов, а также о том, как глобальный капитализм и массовый экстрактивизм влияют на территории и население. Сквозь тему одежды, например, она затрагивает вопросы миграции и вынужденного перемещения, вызванного изменением условий жизни.
Особого внимания заслуживает текстильная серия «Capacitat de càrrega» («Грузоподъёмность»), вдохновлённая историей о Жоане Миро. Согласно некоторым источникам, художник заказывал себе карман, чтобы брать в путешествия рожковое дерево (garrofa) — маленький кусочек пейзажа из Мон-роч-дель-Камп. Киванга интерпретирует одежду как защитный слой, но также как расширение или замену дома. Её работы исследуют уязвимость человека в современном мире, а карман выступает как убежище, где можно носить предметы близко к телу, скрывая их от чужих глаз.
Капвани Киванга — художница и антрополог, чьи исследования сосредоточены на взаимосвязях между властью, архитектурой, территорией и телом. Выставка включает разные временные измерения, напоминая, что человеческий опыт вписан в более протяжённые временные циклы, чем человеческие, и эта перспектива обнажает невозможность «контролировать» или подчинять себе планету.